"Agostino Arrivabene has worked in many areas of modern painting, updating models and iconographies with themes of great importance... we could define him as the last of the great surrealist painters who poses questions and riddles to which it is not neces sary to give answers".
Piero Marani
Um pintor altamente culto e extremamente refinado do ponto de vista estilístico, Agostino Arrivabene coloca suas pinturas em uma atmosfera encantada e mágica, rica em referências e citações, que vão desde o simbolismo até o surrealismo, passando pela pintura renascentista e do século XVII. Utiliza um estilo pictoricamente fluido e surpreendente, por vezes denso, por vezes rarefeito e mutável, que quase se aproxima da abstração. A mitologia, o forte vínculo com a cultura da Grécia Antiga, o sagrado e as atmosferas sombrias nas quais seus personagens intemporais estão imersos, são os referenciais visuais e culturais que caracterizam a pesquisa do artista. Entre seu repertório de citações, encontramos ecos da escultura de Bernini, referências à pintura sacra do século XVII, às cabeças de Arcimboldo e às naturezas-mortas dos pintores flamengos, mas o jogo de referências não esgota a força de sua pintura. A pesquisa de Arrivabene se move em um terreno ambíguo, onde mito, antiguidade e vida contemporânea se encontram em uma dimensão única, fora do tempo e da história.
Agostino Arrivabene
Artistas
Ele transita em um universo visionário povoado por obsessões cósmicas e subterrâneas. Suas telas e pranchas estão repletas de personagens misteriosos, paisagens que evocam cenários de antigas fábulas mitológicas cuja localização temporal exata não podemos precisar, seres mutantes que parecem vir de um conto mitológico tanto antigo quanto moderno. A dilatação das figuras no drama informe do indistinto, os pequenos e monstruosos animais que infestam o corpo dos mortais, as flores bacterianas, líquens, bactérias, estranhas formações de coral, as fluorescências tanto orgânicas quanto puramente mentais, altamente e autenticamente lisérgicas, são o resultado de uma visão alucinada e profundamente espiritual da realidade, pois o artista busca nos detalhes invisíveis o significado secreto da existência. Essa atenção ao detalhe fez com que as pinturas de Arrivabene incorporassem um processo de transformação alquímica, no qual a própria matéria física da pintura se transmuta em extraordinárias visões cheias de luz. Investigando a eternidade, o tempo, o processo de mudança, os ritos de transformação e o amor sagrado e a morte, Arrivabene utiliza símbolos e imagens aparentemente distantes do contemporâneo para criar uma arte que ultrapassa os limites do tempo.
Agostino Arrivabene nasceu em 1967 em Rivolta d’Adda, onde ainda reside. Entre as exposições que marcaram sua carreira, além de sua participação na 54ª Exposição Internacional de Arte da Bienal de Veneza de 2011, destacam-se Deliri, por ocasião do 53º Festival dos Dois Mundos em Spoleto, em 2010; Urania na Casa del Manzoni, em Milão, em 2010; Tó Páthei Máthos no Panorama Museum, em Bad Frankenhausen, em 2013; Hierogamy em Nova York, em 2016; Anabasis, Museu Cívico dos Capuchinhos de Bagnacavallo (RV), em 2015; Anastasis na Casa de Mantegna, em Mantua, em 2016 e The Parasitic Guest no Museu de Arte Contemporânea de Lissone, em 2017. Muitas de suas obras estão em coleções de museus, incluindo a Fundação AF, Frankfurt am Mein (DE), a Coleção Chateau du Gruyère, Gruyère (CH), a Coleção Achille Bertarelli, Castelo Sforza, Milão, Fundação Michetti, Franca Villa al Mare, Museu Cappuccine, Bagnacavallo, Coleção Maramotti, Reggio Emilia. Ele também criou numerosos cenários de teatro para óperas na Itália e na Europa.